Донбасс (реж. Сергей Лозница, 2018)

Украинская трагедия постепенно застывает в искусстве. Лозница снял «Донбасс» – смелую попытку художественно осмыслить эту странную войну. Конечно, без документальной оснастки тут не обошлось: многое в фильме пришло из роликов и сюжетов. «Донбассу» Лозницы еще очень долго не избежать анализа, проникнутого политической оценкой. Любой смотрящий вынужден нет-нет да как-то ответить на вопрос Бати: ты за фашистов или за наших? Естественно, адекватный зритель ищет третье, но на территории Донбасса Лозницы третьего не дано.

Вал претензий само собой в первую очередь гнездится исключительно в политическом: тут будет и русофобия, и очернение действительности, и – куда ж без этого – обвинение в нацистского свойства антропологии. Этическое и эстетическое в любом случае оказывается в тени политического. Так устроено искусство актуальное и максимально злободневное, идущее к обобщениям от предельно конкретного и подробного образа действительности. Не избавиться при взгляде на проблему такого разряда от обязательных именно политических оценок, которые вольно или невольно задвигают в сторону само искусство, которое как бы должно воспарить над идеологией.

Collapse )
promo 0bjektiv июль 19, 2018 10:54
Buy for 10 tokens
Познакомьтесь с качественной, профессиональной кинокритикой в видеожурнале Объектив. На канале вы найдете еженедельные обзоры прокатных новинок, рецензии, эссе, объективное мнение на знаковые премьеры и редкие, не очевидные шедевры. Переходите по ссылке и подписывайтесь.

Завод (реж. Юрий Быков, 2018)

Мы продолжаем изучать Россию через «Объектив» – нельзя было не заглянуть на «Завод» Быкова, где он учинил сериальные разборки с участием рабочих, силовиков и бандитов. Фильм этот подается с подмигиванием левым глазом; это кино, которое хочет быть народным как по своему содержанию, так и по сборам. Но ни с первым, ни со вторым не вышло. А иначе и быть не могло.

На Заводе Быкова есть пять сил. Простые работяги, которые думают о семье или о деньгах; бандиты, которые готовы убиваться за своего босса; босс-мыслитель-социал-дарвинист, которого взяли в заложники, силовики под руководством справедливого капитана и контуженный вояка, обличающий рабскую психологию простых работяг, бандитство бандитов и босса, закрывшего завод. Всю кашу заварил, естественно, бывший вояка. Кличка у него – Седой. Вместо одного глаза – бельмо и шмат горелой плоти вокруг. Против него – элегантно-постаревший владелец завода. Он лыс, в черном пальто. Приосанившийся бог девяностых.

У всех заводчан почему-то гопницко-тюремные погремухи: один – «Седой», другой – «Рябой», за кадром, наверное, остался Сиплый, Корявый и другие герои фильмов, которые господин Быков обязательно снимет в будущем. Есть множество мест, где полно той брутальной натуры, которая так любима режиссером: «Зона», «Армия», «ПТУ» и прочее подобное, где бродят в ожидании режиссера свои Рябые, Косые и остальные герои народные.

Collapse )

«Фаворитка», рецензия: Постфеминистический маньеризм

Всякий текст на фильмы Лантимоса можно, конечно, начинать с позы скрещенных на груди рук и гримасы на лице, реагируя, тем самым, на излишне громкие восторги, остерегающие его творчество от адекватного восприятия. Но, если оставить попытки социализации и не пытаться высмотреть или высказать причины большой народной любви, которые и без того прорастают на поверхности, то можно спокойно переходить к разговору о фильме, да не сразу. На пути встают американские награды. Считается, что это важнейшая часть кинопроцесса и говорить о них не менее важно . Какое отношение они имеют к материалу – неизвестно, но хорошим тоном считается упомянуть, что «Фаворитка» - это фаворит недели, месяца, наградного сезона и всей жизни упоминающего.

Collapse )

"Зелёная книга", рецензия: Сказочная фига на вечном древе расизма

Об этой картине наслышаны многие, о ней ещё устанут говорить: три золотых глобуса, пять номинаций на Оскар, три из которых – выигрышные: лучший фильм, актёр второго плана и сценарий; а так же первые строчки во множественных киножурнальных чартах с пометкой топ. И право, режиссёр Фаррелли сыграл почти на всех нотах социального удовольствия, дозволенных в подобных фильмах, - выклянчил успех. Не мелодией, но принципом – фильм напоминает джаз. Простейшее сочетание ассонанса и диссонанса – чувственные примитивы, вызывающие и в туже секунду сглаживающие тревогу, возбуждая утихающую в массе своей активность нейронов. Проигнорировать мозговую деятельность в этом случае невозможно и, в простоте душевной, немудрено запутаться в ощущениях, приняв формальную спекуляцию за нечто чистое и высокое. Со стороны же (а на этот внутреамериканский расовый фильм мы иначе смотреть не можем) всё выглядит системным продуктом: утрированно и конъектурно. Ощущение это передаётся в первую очередь через персонажей. И лучшее, что можно выдавить из этого ощущения – предположение о прилежной режиссуре, хотя, очевидно, тому ближе заслуги сценария.

Collapse )

«Красивый мальчик» (реж. Феликс ван Грунинген)

Автор этой картины, бельгиец по фамилии Грунинген, прославился своей невероятно трогательной работой «Разомкнутый круг» - любовной драмой в стиле кантри, номинированной на Оскар в иностраязычной категории. Режиссёр успешно примкнул к славе и вот уже с другого континента напоминает о проблемах с наркотиками образами Тимоти Шаломе и Стива Карелла. 

В основе всего, как и положено в том кинопроцессе, автобиографичный бестселлер, написанный именитым журналистом по следам путешествий его зависимого сына в мир расширенного сознания и записей самого трипующего. Но, к сожалению, этой речевой пошлости не достаточно, чтобы наметить линию несостоятельности ленты. Здесь требуется разъяснения, хотя, к чему они, при таком материале. На самом деле материал не так уж и плох, для Грунингена может и более чем неплох, исполни он его в Бельгии с бельгийскими актёрами и в антураже. Американские мотивы, повлиявшие на успех его «Разомкнутого круга», здесь стали формой речи и легли на пути повествования. Историю-то, в итоге, он донести смог, но сделать из этого фильм – отнюдь. Высказывание, конечно, голословное и громкое. Во-первых, что есть фильм, и, как можно его не заметить, в плотной очереди монтажного благополучия первой половине «Мальчика». Но именно после энергичного вступления заканчивается кинотекст и наступает кинематографическая пустота, бубнёж экранизации каких-то мыслей, обрывков чувств, воспоминаний, не связных и неравных между собой кусков биографии. 

Collapse )

Счастливый Лазарь (реж. Аличе Рорвахер, 2018)

    

Приз за лучший сценарий в Каннах-2018   (вместе с «Три лица» Джафара Панахи»), восхищение критиков и зрителей,   недавняя российская премьера на фестивале «Послание к человеку» в Петербурге…   и теперь мы увидим этот фильм у нас прокате. 

Инвиолата – маленькая деревенька,   где живут и трудятся итальянские крестьяне. Они выращивают табак, держат кур и овец – в общем, занимаются сельским хозяйством. Задарма. Трудятся на гадюку Маркизу де Луна, и думают, что так оно быть и должно. 

Среди них есть Лазарь –   ангелоподобный юноша. Он всегда готов исполнить просьбу другого. Взгляд его кроток, речи просты, требований к миру – нет. Сразу ясно, что святой. 

За оброком приезжает управляющий маркизы – забирает у крестьян все и еще вешает на них долги за недостачу. В общем, крепостное право. Маркиза воспрещает крестьянам выезжать из деревни, да и они сами не очень стремятся к этому. Разве что молодожены хотят в Город — но без разрешения Маркизы этого не сделать.

Когда приезжает Маркиза, окончательно выясняется и странная коллизия, неправильность происходящего:   маркиза держит целую деревню крестьян в подчинении, не имея на это никакого права. А крестьяне о правах слыхом не слыхивали — вот и находятся в закабалении у маркизы, делающей бизнес на табаке и рабском труде. 

Collapse )

«Баллада Бастера Скраггса» (реж. Итан и Джоэл Коэн, 2018)

Братья Коэны на Netflix! Порадуемся за первых и за вторых, расскажем, чем нас привлекает феномен Нетфликса, вызывающий у некоторых ДУХОВНОЕ раздражение, и, конечно, изучим «Балладу Бастера Скраггса». Она того стоит.

Нетфликс наступает. Большие режиссеры бредут под сень этого молодого гиганта. Мы же надеемся, что он продолжит воевать с кинотеатром — с этим единственно возможным местом для   каноничного и высокодуховного акта киносмотра, как считают некоторые   подлинные ценители сакральных пространств. «Кинозал - священен, нетфликс -   хула». Ценители запаха книг и адепты   большого экрана — люди важные и нужные, спору нет, это хранители артефактов   и охранители материального в эпоху цифрового нашествия, но порой за консерватизмом и приверженностью ритуалу, атмосфере, традиции - называйте как   хотите - видится просто слепая религиозная ярость: «кино должно создаваться   под кинотеатрельный смотр! Книгу нужно щупать и нюхать!» - это, признаем, уже излишества ортодоксальности. Терпимость к новому не повредит: прогресс делает свое дело, общедоступность торжествует, а ритуал никто ни у кого не забирает. Просто стоит понимать: Нетфликс со своей политикой пальбы   по кинотеатрам - просто новая веха. Факт, данность, этап неизбежной борьбы прогресса   и устоявшихся форм. Мы приветствуем такую борьбу.

Collapse )